Sommaire 1 Étymologie du mot bossa nova 2 Histoire 3 Caractéristiques et influences 4 Jazz 5 Principaux artistes

Étymologie du mot bossa nova
	Le nom bossa nova vient du portugais bossa, qui signifie au premier degré bosse, et peut se traduire au second degré par «aptitude», «vocation», (littéralement, avoir la bosse pour quelque chose) et dans ce cas précis par «manière» - et de nova, nouvelle. (retour au sommaire)
Histoire
	Origines L'arrivée de la Bossa Nova sur la scène musicale brésilienne provient du rejet de la musique populaire traditionnelle brésilienne de la part de petits groupes d'étudiants et de musiciens de Rio de Janeiro[3]. Jusque dans les années 1950, la culture musicale au sein de la classe ouvrière brésilienne était composée principalement de sambas de type carnaval avec une utilisation obligatoirement massive des percussions comme accompagnement. Pour la classe moyenne, la forme dominante de chanson était les ballades plus connues sous le nom de samba-canção, similaire aux boléros latino-américains, offrant des compositions simples, une harmonie standard, des voix douces et des textes sentimentaux, plus fréquemment mélodramatiques. Naissance et popularisation Le style Bossa Nova fut inventé par João Gilberto qui inspira à la fin des années 1950 une partie de la jeunesse des quartiers d'Ipanema et de Copacabana à Rio de Janeiro. Une rumeur veut que la chanson Dans mon île interprêtée par le chanteur français Henri Salvador a été l'inspiration de João Gilberto lors de la création de la Bossa Nova.[4] En 1958, elle fut popularisée au Brésil par les chansons Saudade de Bahia, Doralice et Rosa Morena (Dorival Caymmi), Chega de Saudade interprété par João Gilberto, composé par Antônio Carlos Jobim et écrit par Vinícius de Moraes. En 1963, grâce à la collaboration de João Gilberto et du saxophoniste Stan Getz dans l’album Getz & Gilberto, la bossa nova remporte un succès planétaire avec A Garota de Ipanema (The Girl from Ipanema, en anglais), interprété par Astrud Gilberto. De nombreux artistes l'ont intégrée à leur répertoire en créant de nouvelles compositions de bossa nova, agençant sensualité, douceur et romantisme à ce dérivé du samba. C'est avec le disque Chega de Saudade, enregistré à Rio en 1958, mais vendu à partir de São Paulo en 1959 que la bossa nova fut révélée au public brésilien. Dans ce disque, João Gilberto interprétait les chansons du compositeur Antonio Carlos Jobim et du poète Vinicius de Moraes. Le disque Getz/Gilberto, sorti en 1963, est considéré aujourd'hui comme le meilleur et le plus célèbre dans le style bossa nova. Les plus grands classiques de la bossa nova y sont regroupés : A garota de Ipanema, Corcovado, Desafinado, Só danço samba, O grande amor et Vivo sonhando. L'importance de la bossa nova dans l'histoire de la musique brésilienne et mondiale est incontestable. Elle a introduit des harmonies complexes, une relation étroite entre paroles et musique ainsi qu'une préoccupation générale pour l'arrangement et la forme musicale. Elle a influencé des mouvements ultérieurs comme le Tropicalisme et la MPB. Le répertoire de la bossa nova se compose essentiellement de chansons, tandis que la musique instrumentale est généralement appelée samba-jazz. (retour au sommaire)
Caractéristiques et influences
	Samba Dorival Caymmi et João Gilberto, avec la collaboration d’Antônio Carlos Jobim, ont apporté plusieurs innovations et modifications au samba traditionnel. La bossa nova n'a pas remplacé le samba mais a offert une alternative musicale aux classes moyennes et dirigeantes. En effet, la bossa nova alterne de nombreux paramètres stylistiques, recherchant une certaine intégration dynamique de la mélodie, une harmonie particulière et un rythme lent tout en diminuant le rôle du vocaliste en tant qu'élément central du morceau musical. En compensation d'un rythme binaire du samba répétitif, la bossa propose des rythmes syncopés variés à la guitare ou au piano. Cette approche musicale contraste nettement avec le style du samba-cançao. A felicidade (enregistré par João Gilberto en 1959), du film Orfeu Negro de Marcel Camus, est un excellent exemple de ce contraste. Dans cette chanson, le samba traditionnel de carnaval alterne avec les styles caractéristiques de la bossa nova. (retour au sommaire)
Jazz
	Le jazz a joué une forte influence, parfois contestée dans le développement de la bossa nova. Jobim était un pianiste de bar et côtoyait des musiciens populaires et de jazz, parmi lesquels Newton Mendoça avec qui il composera quelques standards de bossa (Desafinado étant le plus connu). Dans les années 1950-1960 la scène jazz-samba brésilienne était riche de talents : le pianiste et compositeur Johnny Alf, le flûtiste et saxophoniste J.T Meirelles et son groupe Os Copa 5, le pianiste et compositeur João Donato qui finalement s'exilera pour faire carrière aux Etats-Unis et plus tard Sergio Mendes et son groupe Brazil '66 qui incorporera des sonorités pop à la bossa nova. Ces réunions se tenaient dans les appartements chic de la zona sul de Rio de Janeiro, principalement le quartier d'Ipanema. L'un de ses appartements était la propriété de Nara Leão surnommée la « muse de la bossa nova ». Chez elle, certaines personnalités de la musique populaire brésilienne se retrouvait pour créer des morceaux, improviser ou reprendre des standards de jazz ; parmi eux on trouvait Carlos Lyra, Roberto Menescal (guitariste des Copa 5), Sergio Ricardo, Aloysio de Oliveira (producteur), Oscar Castro Neves, Sylvia Telles, le journaliste Ronaldo Bôscoli (qui a contribué à populariser le nouveau courant en le baptisant bossa nova dans ses articles) etc. Des improvisations avaient aussi lieu sur les plages et dans des cabarets auxquelles prenaient part entre autres : Luiz Bonfà (co-compositeur du film Orfeu Negro), Edu Lobo, Marcos Valle et Paolo Sergio Valle, Baden Powell. Des vedettes de la samba-canção telles que Doryval Caymi, Ary Baroso ont également contribué à l'essor de la bossa nova. Classique Si la bossa est influencée par le jazz, Jobim s'est toujours considéré de tradition classique. En effet, l'analyse harmonique des compositions de Jobim montre clairement que les accords enrichis de la bossa nova s'écartent de l'usage en vigueur dans le jazz à l'époque (fin des années 1950 / fin des années 1960). Le défunt professeur d'harmonie et de guitare brésilienne Almir Chediak[7] a révélé la construction harmonique des œuvres bossa-novistes et en particulier celles de Jobim : là où la majorité des standards de jazz se limitait aux accords de 9e, la bossa nova n'hésitait pas à pousser l'utilisation des extensions jusqu'aux 11e et 13e, diminuées ou augmentées. Cette complexification harmonique, toute naturelle dans la bossa nova, n'était pas le souci des jazzmen. Jobim avait d'ailleurs coutume de dire que la bossa nova était une musique de chambre populaire. À la base de la bossa nova on trouve le samba [2], mais la construction harmonique s'inspire plus largement de la musique classique et non du jazz. Les standards A garota de Ipanema, Insensatez, ..., suggèrent directement Debussy ou Chopin (Prélude à l'après-midi d'un faune, Suite Bergamasque, Deux Arabesques pour ce qui est de Debussy et Prélude en Mi Mineur, pour ce qui est de Chopin). Sans parler de Ravel, Stravinsky ou du Brésilien Villa-Lobos. D'ailleurs, le saxophoniste baryton Gerry Mulligan dans Gerry Mulligan Sextet, Complete Studio Recordings, plutôt que de reprendre Insensatez, s'attache à livrer son interprétation du morceau de Chopin. (retour au sommaire)
Principaux artistes
	Les grands noms de bossa nova Johnny Alf Lucio Alves Marcia Maria Elizeth Cardoso Dolores Duran João Donato João Gilberto Antonio Carlos Jobim Vinicius de Moraes Astrud Gilberto Sergio Mendes Didier Sustrac Elis Regina Nara Leão Carlos Lyra Sylvia Telles J.T Meirelles Newton Mendoça Os Cariocas Baden Powell Sergio Ricardo Marcos Valle Walter Wanderley Oscar Castro Neves Vinicius Cantuaria Eyre Gorme Stan Getz Caetano Veloso Luiz Bonfá Gilberto Gil Sylvia Teles D'autres artistes associés à la bossa nova Adriana Calcanhotto Basia Trzetrzelewska Norma Bengel Maria Bethânia Marcia Maria Billy Blanco Alaide Costa Aloysio de Oliveira Eumir Deodato Luis Eça Bebel Gilberto Joyce Maisa Miucha Lisa Ono Elis Regina Isabelle Antena Henri Salvador Bola Sete Tamba Trio Toquinho
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